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Bastién

Texto: Rosa Teresita
Dotta Ruiz 
Fotografías: Héctor Mario Sabarrós Souto

Retrato, taller y obra de Bastién 

 

                                                                                                                   La posibilidad siempre surge de la obra

 

Motivo de inspiración de los trovadores, transmisor de mensajes druidas, punto de referencia de los caminantes y descanso de los andantes de todos los tiempos, el árbol ha sido sostén y acompañante sin par de la vida humana. También, naturalmente, foco de atención del arte en sus diferentes manifestaciones.

 

 

Bastién, lápiz y pincel de escuela y formación clásica, se interna libremente en los misterios de los árboles, y, reagrupándolos, quizá estableciendo una urgente solidaridad vegetal entre ellos y el arte, crea un bosque desde el que nos invita a conmover nuestra visión, y a sorprendernos ante la presencia acongojante (o acongojada) de figuras que, casi inadvertidas a primera mirada, súbitamente aparecen y desaparecen entre los juegos de luces y de sombras, para acentuar nuestra inquietud de espectadores.

 

 

Bosque de la sabiduría llama a una de sus obras, en efecto, la que luce en la Muestra que se exhibió en la Galería de Arte Bustillo, del Banco La Nación, este mismo año,  2016.

 

 

Sabiduría que hemos perdido los hombres y las mujeres cuando permitimos que la industria, deshumanizada y capitalista, se abata sobre ellos (los árboles y los bosques) y los trate como un mero producto, matriz de una economía que tan solo redundará en beneficio de quienes acumulan riqueza en detrimento de los desposeídos, cada vez más numerosos en extensos territorios del mundo, y en despojo de las generaciones venideras.

 

 

Un bosque de la sabiduría ofrecido por el artista para que desde la pintura y el dibujo podamos ilusionarnos de que escuchamos, aun en esta inmensa mole de cemento que es nuestra ciudad, los secretos que nos susurran las hojas atravesadas por el viento.

 

En el taller de Bastién -una casa antigua distribuida en distintos niveles-, los recovecos nos sorprenden con marcos, telas, óleos, partituras, sala de ensayo (es también músico), plantas y más cuadros. Hurgando entre su obra, observamos que manifiesta cierto realismo pictórico. Hubo comienzos en los que la creación buscó fuentes en los retratos fotográficos y en los amplios escenarios naturales (playa, mar y bosques). Explorador incansable del detalle, lo rastrea tanto en la corteza de los árboles, en las crestas de las olas, en las luces y sombras de los bosques, pero también en la fisonomía humana. En alguno de sus dibujos, el contraste del blanco y negro del bosque podría ser identificado como un suelo arenoso o como un territorio nevado, como si el dibujo se valiera de la indeterminación óptica para ampliar la posibilidad reinterpretativa del que lo observa. Es posible que haya cierta audacia creativa al enfatizar en determinados puctums, a fin de sugerir otras miradas.  Artista en plena evolución, el clasicismo de los comienzos reconoce en la actualidad una deriva a la que podríamos llamar, por proximidad, surrealista, en la que cobra mayor importancia la superposición de imágenes y el uso de colores más intensos y saturados. Asimismo,  incorpora  y mixtura imágenes de la naturaleza con las de vivencias urbanas. Y en este proceso, al mismo tiempo que integra estéticas diferentes, el camino y la búsqueda de la creación se enriquece precisamente  en el clasicismo de su primigenia formación. En todo caso, el contenido onírico  que aparentemente podría manifestar la yuxtaposición de imágenes de las obras actuales se ven fortalecidos por un trabajo minucioso de quien ha aprendido el camino del arte con la rigurosidad académica.

 

 

Volviendo a mencionar su última muestra, en ella es posible advertir este nuevo camino al que hemos hecho referencia: Campo Noche nos habla precisamente de ello. Las imágenes de bosques, escenarios de ambientes misteriosos, figuras fantasmagóricas, que se ubican en lugares a veces imperceptibles, y la utilización de abundantes líneas onduladas establecen a la pintura de Bastién en un lugar novedoso de la estética contemporánea.

 

 

Es posible, como sucede en una muestra infinita de obras de arte, que ninguna de las direcciones anotadas antes, en torno a la obra de Bastién, hayan sido premeditadas por él. Somos siempre nosotros, ingenuos contempladores del lienzo, quienes comenzamos a interactuar con cada uno de los elementos y a darles la forma de nuestra imaginación. Somos la platea intemporal, como se ha dicho, para la cual actúan las formas.

 

 

Por suerte, para el arte (y en ese quehacer está Bastién), la tierra aún está embrionaria y los bosques todavía son vírgenes.

 

 

 

 

 

Formación y muestras

 

(Bastién)  Sebastián Darío Ortega 1975, Buenos Aires.

 

 

Formación

2006/07 Dibujo y Pintura “Fundación Guillermo Roux”.

2003 Taller de modelo vivo en la Escuela Superior de Bellas Artes “Ernesto de la Cárcova” con Roberto Páez.

1994/99 Fundación de Artes Visuales, Dibujo y Pintura, con Hermenegildo Sábat.

 

 

Algunas muestras

2016   Galería de Arte Alejandro Bustillo del Banco Nación. Y donde una de sus obras ya forma parte del patrimonio artístico del Banco Nación.

2014   Salón nacional de artes visuales (Palais de Glace).

2014   Premio bienal de artes visuales 3ra. edición ÁREATEC (seleccionado) - Espacio Cabrera, LDA (Lugar de arte).

2013   102º edición “Salón Nacional de artes visuales” (Palais de glace).

2010   “Objetos de valor emocional”, Galería Sr. Zorz.

2008   “Recoleta Comparte”, Centro Cultural Recoleta.

2007   “Campo Noche”, Eterna Cadencia.

 

Participación en concursos y salones

2014   Salón nacional de artes visuales (Palais de glace).

2013   Salón nacional de artes visuales (Palais de glace) (Seleccionado) Premio arteBA-PETROBRAS a las artes visuales.

2012   VII Concurso Nacional de Pintura, UADE.

           Salón Nacional de Pintura, fundación banco de la nación Argentina (FBNA). VI Premio nacional de pintura Banco central (BCRA).

           Premio ITAÚ cultural a las artes visuales.

           Premio Fundación Klemm a las artes visuales. 

          Concurso Artes visuales -Igualdad cultural- gobierno de la nación.

 

2010   V Concurso Nacional de Pintura, UADE

           IV Premio Nacional de Pintura, BCRA

           Premio Salón Nacional de Pintura Bicentenario, FBNA.

 

Premios

2015 - Premio mención adquisición Concurso de Dibujo TROILO-CORTÁZAR Fundación Banco Ciudad

2002 - 3er premio categoría pintura concurso participativo de Artes plásticas UPCN (Unión del personal civil de la nación).

2001 - 3ra.mención categoría dibujo concurso participativo de Artes plásticas UPCN (Unión del personal civil se la nación).

 

 

 

 

 

 

En las fotografías que acompañan este reportaje, Héctor juega con las líneas en las tomas de las obras completas, realizando el encuadre desde ángulos que pueden, y en efecto lo hacen, producir fugas en sus bordes. Ha combinado partes de diferentes obras terminadas con otras, en proceso. También insiste en esta estética lúdica cuando hace la tomas de los retratos de Bastién junto a su obra, en procura de establecer un ambiente en el que las líneas y los objetos que se agregan a los retratos produzcan la sensación de un juego creativo.

 

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